7 sept 2015

molllust: Opera Metal


molllust

Opera metal

Janika Groß | Vocals, Piano
Frank Schumacher | Guitar, Vocals
Sandrine B. | First Violin
Luisa B. | Second Violin
Lisa H. | Cello
Tommaso Soru | Drums

"Voices of the Dead" (In Deep Waters, 2015)

Who declared us dead?
We are all here and our patience is long gone, so leave today or we’ll come. 

We are the voices of the dead.
We don’t accept such self-crowned kings.
We are not as doomed as you might believe.
We won’t keep silent anymore. 

I dream of a better world
where all of us do our best
as part of our society:
not to be the best but be the world’s most humble guest.

We are the voices of the dead.
We don’t accept such self-crowned kings.
We are not as doomed as you might believe.
We won’t keep silent anymore. 

We’ll cut the cursed strings
binding us to the puppeteers.
We’ll dance, quiver and arise
finally when new dawn’s bright light 
caresses our faces and fills us with hope. 

We are the voices of the dead.
We don’t accept such self-crowned kings.
We are not as doomed as you might believe.
We won’t keep silent anymore. 

We are the voices of the dead.
We do not need such self-crowned kings.
We are not as doomed as you might believe.
We won’t be patient anymore.





4 ago 2015

El Club de los 27

El Club de los 27, cuyo nombre en inglés es “27 Club” o “The Forever 27 Club”, es un grupo de artistas, de influencia incuestionable en el ámbito de la música, en particular del Rock, Hard Rock, Grunge y Blues, que de forma repentina, inusual y misteriosa, dejaron nuestro mundo a los 27 años de edad.
Club de los 27
Si bien existen varios artistas que conforman este grupo, clásicamente se hace alusión a cinco músicos en particular. Hablamos del guitarrista y fundador de los Rolling Stones, Brian Jones, del extraordinario guitarrista y gran revolucionario del citado instrumento, Jimi Hendrix, de la brillante cantante de Blues y Rock n Roll, Janis Joplin, del cantante, compositor y líder de la banda The Doors, Jim Morrison, y del cantante, guitarrista, compositor y frontman de la banda Nirvana, Kurk Cobain.
Brian Jones falleció tras ahogarse en una piscina, Janis Joplin luego de una sobredosis de heroína (aunque no se tiene la certeza de que haya sido así), Jimi Hendrix ahogado en su vómito luego de ingerir una gran cantidad de alcohol con tranquilizantes, Jim Morrison por un paro cardíaco (cabe destacar que no se realizó la autopsia), mientras que en el caso de Kurt Cobain, no es claro si cometió suicidio o fue víctima de un homicidio con una escopeta.
Sin tener en cuenta a Kurt Cobain, el resto murió entre los años 1969 y 1971, existiendo una diferencia exacta de dos años entre el día que Brian Jones dejo de vivir, y el día que Jim Morrison falleció (3 de julio de 1969 y 3 de julio de 1971, respectivamente). Por otra parte, según la hermana del cantante de Nirvana, de chico él hablaba de que algún día quería formar parte del mítico Club de los 27.
Finalmente, es necesario hacer referencia a un objeto que se ha convertido en símbolo de mala suerte en lo que es la cultura de los drogadictos. Hablamos del encendedor blanco, elemento que poseían cada uno de los integrantes de este grupo, en el momento de su muerte.
Artistas más destacados, con fecha y causa de fallecimiento.
  • Janis Joplin 4 de octubre de 1970
    Sobredosis de heroína y otras drogas (probable)
  • Jim Morrison 3 de julio de 1971 Muerte Súbita. (No se ha comprobado)
    Falleció bajo circunstancias que aún no han podido ser completamente explicadas.
  • Kurt Cobain Abril 5, 1994 suicidio con una escopeta (No comprobado).
  • Jimmi Hendrix 18 de septiembre de 1970. Ahogamiento
    Se ahogo con su propio vomito (causado por una sobredosis) mientras dormía
  • Richey James 1 de febrero de 1995
    Desaparecido
  • Les Harvey 14 de mayo 1972 Electrocutado por micrófono
    (Guitarrista de Stone the Crows)
  • Robert Johnson 16 de agosto 1938 Causa de muerte desconocida
    (guitarrista de Blues)
fuente, con algunas correcciones: Enigmas y misterios

15 may 2015

Son Doong, la cueva más grande del mundo


Cuerva Son Doong (9)
Son Doong, la cueva más grande del mundo. La naturaleza nunca deja de sorprendernos, y este es otro ejemplo. Descubierta por un vietnamita de la localidad en 1991, las magníficas maravillas de la cueva Son Doong permanecieron ocultas durante mucho tiempo.

Cuerva Son Doong (2)
La cueva más grande del mundo se encuentra en el Parque Nacional Phong Nha-Ke Bang, en la provincia de Quang Binh en Vietnam, tiene más de 200 metros de ancho, 150 metros de altura y aproximadamente 9 kilómetros de largo, pudiendo alojar en su interior rascacielos de hasta 40 pisos. Dentro de esta maravilla geológica hay un montón de enormes estalactitas, cataratas, e incluso una selva que tiene una gran variedad de animales autóctonos. El nombre “Son Doong” significa algo así como “cueva del río de la montaña”, y los investigadores creen que surgió hace entre 2 y 5 millones de años, a través de la erosión causada por un río.

Cuerva Son Doong (1)
Antes del descubrimiento de la Son Doong, la cueva más grande conocida en el mundo era la Deer Cave en Malasia, pero la gigante vietnamita es dos veces más grande que la antigua dueña del puesto.

Cuerva Son Doong (4)
La cueva estaba restringida a los investigadores, pero en 2014 finalmente será abierta a los admiradores de la naturaleza. Sin embargo, por razones de conservación, serán puestas a disposición de los turistas tan sólo 220 licencias anuales.

Cuerva Son Doong (5)

Las fotos son de Carsten Peter puedes encontrar más en sondoongcave.org
Cuerva Son Doong (10)

Fuente: marcianosmx.com


5 abr 2015

Simbolismo de los tatuajes más comunes


Simbolismo de los tatuajes más comunes: 
Cráneos, cruces, anclas, estrellas, nudos celtas, koi

eBook Get some ink, Taylor Barth, 2012


1 abr 2015

Northland. Downfall and Rebirth


NORTHLAND

Downlfall and Rebirth

- When nature awakes 
- Bloodred sunrise 
- Together we die 
- The rite 
- Fury's unleashed  
- Duskriders 
- Spirit in darkness 
- Whispers in the wind 
- Downfall and rebirth
- Moonlight spell 
- Newborn star

Digipack including a 12 page booklet and poster with cover & band photo.

LINE UP 
  • Pau Murillo - Vocals, Guitars and Jaw Harp 
  • Alex Fernández - Guitars 
  • Pau Vázquez - Violin 
  • Pol Lemaire - Keyboard & Backing Vocals 
  • Vic A. Granell - Bass & backing vocals 
  • Jose Rosendo – Drums 
GUESTS
  • Jordi Clapés - Flutes 
  • Pau Segalés - Bodhran 
  • Eric Baule (Moonloop, Bauluna) - Vocals on Downfall & Rebirth 
  • Lady Morte (Trobar de Morte) - Vocals on Moonlight Spell
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  • Music by Pau Murillo & Northland 
  • Lyrics by Pau Murillo 
  • Recorded at The Room and Can Sons (Moonloop) studios by Gorka Dresbaj and Northland 
  • Edited by Northland, Gorka Dresbaj and Marc Díaz 
  • Mixed and mastered at The Room studio by Gorka Dresbaj 
  • Orchestral scores programmed by Pau Murillo 
  • Ambience tracks and soundscapes recorded by Alex Fernández 
  • Cover artwork by Peter Sallái 
  • Design by Luis Hermosilla
DISCOGRAPHY 
  • Freezing Sadness (2008 - demo) 
  • Northland (2010) 
  • Downfall and Rebirth (2015) 
SOCIAL MEDIA 




25 mar 2015

Cine: Novecento


Novecento es una coproducción fílmica europea de 1976 dirigida por Bernardo Bertolucci, con Robert De Niro y Gérard Depardieu en los papeles principales, acompañados por un importante y largo reparto de consagradas estrellas cinematográficas.


La película comienza el 27 de enero de 1901, coincidiendo con la muerte de Verdi, nacen al mismo tiempo en la hacienda Berlinghieri, dos niños: Olmo Dalcò (Gérard Depardieu), de origen humilde y descendiente de trabajadores de la hacienda, y Alfredo Berlinghieri (Robert De Niro), nieto del patrón de dicha hacienda (Burt Lancaster).
Aunque las circunstancias del momento les enfrenten durante toda la historia, surgirá entre Olmo y Alfredo una gran amistad. La película narra los acontecimientos de relieve que ocurrieron en la Italia de la primera mitad del siglo XX. Empieza mostrándonos la situación de explotación en la que viven los campesinos de la finca, más tarde la acogida del comunismo por parte de los proletarios, luego narra el final de la Primera Guerra Mundial. Pero sobre todo la obra se centra en el nacimiento del fascismo, apoyado, ideado y mantenido por los grandes capitales, sobre todo poderosos terratenientes que ven cómo merma su poder ante la creciente ideología comunista.
Por ello la película muestra esta ideología fascista que acuña el camisa negra Attila Mellanchini (Donald Sutherland). En un principio este personaje es contratado como administrador por el dueño de la finca y nuevo patrón, Giovanni Berlinghieri, que es el padre de Alfredo y que ha heredado la finca de su padre, Alfredo Berlinghieri Senior. Sin embargo Giovanni muere repentinamente, lo que convierte a Alfredo en padrone(patrón) de la hacienda Berlinghieri.
Attila, ante la pasividad de Alfredo realiza todo tipo de abusos e injusticias contra los campesinos como agresiones y arrestos. Mientras Ada, la mujer de Alfredo (Dominique Sanda), burguesa y bohemia, se opone inútilmente a Attila y comienza una relación de amistad con Olmo, que hace sospechar a su marido Alfredo. Hasta que un día la ira de los campesinos estalla sobre Attila, por lo que Olmo tiene que huir. Los camisas negras allanan y destruyen la habitación de Olmo y en consecuencia Attila es despedido por Alfredo pero este último sufre una enorme tristeza al ver que Ada lo había abandonado. En represalia por la humillación de Attila, los camisas negras asesinan a varios campesinos.
Años más tarde, con la liberación de Italia por los aliados, los campesinos armados capturan a Attila y a su mujer (la prima de Alfredo) y ejecutan al primero, así como también un joven campesino captura a Alfredo, el patrón, y realizan un juicio popular contra él, convocado por Olmo, que reaparece tras haber estado escondido en la propia hacienda. Alfredo, aunque no apoyó al fascismo, es acusado de beneficiarse de las labores de los campesinos mientras que estos sufrían en la miseria. Finalmente Alfredo no es condenado a muerte sino que simplemente su figura histórica, el padrone, queda destruida. Inmediatamente después de celebrado el juicio, el Comité de Liberación Nacional llega a la hacienda de Berlinghieri e insta a todos los trabajadores a deponer las armas, acto que cumplen puntualmente. Luego todos abandonan el lugar, izando la bandera de la hoz y el martillo. Pero Olmo se queda con una cara de insatisfacción pues sabe que su amigo Alfredo no ha cambiado de parecer, es más, éste tajantemente dice: El patrón está vivo. La escena desemboca en un ambiguo final.
wikipedia





24 feb 2015

La Novela de Genji (Genji Monogatari)


Genji Monogatari (源氏物語), de Murasaki Shikibu, es una novela clásica de la literatura japonesa, considerada una de las novelas más antiguas de la historia.


StarsDew

Escrita a principios del siglo XI, cerca del cenit del período Heian, cuenta la historia del príncipe Genji a través de 54 capítulos que incluyen toda su vida amorosa, su recuperación del poder imperial y la vida de sus hijos tras su muerte. Se ha sugerido que el personaje protagonista fue inspirado por la figura de Minamoto no Tōru.

Tanto por la extensión, los contenidos, y la calidad literaria de la obra, es considerada una de las más influyentes dentro de la literatura japonesa hasta el punto de ser considerada la primera novela o –al menos– la primera novela en el sentido moderno.

Extracto de Wikipedia

GoogleDoodle como homenaje por el 1000 aniversario de la novela

El Museo de la novela de Genji (inaugurado en 1998) está en Uji, Kioto. Se muestran proyecciones de imágenes, modelos y exposiciones, así como la cultura de la corte imperial de la era Heian, el vestuario de los aristócratas y los muebles de sus casas.



A través de de las aventuras del príncipe Hikaru Genji, esta antigua novela, escrita por Murasaki Shikibu, nos transporta a la esplendorosa vida cortesana del Japón de principios del siglo XI.

La novela de Genji es la gran obra maestra de la literatura japonesa de todos los tiempos. Escrita por una mujer del refinado Japón imperial de la segunda mitad del siglo X, la novela es una obra magna fascinante, a la altura del Quijote, Guerra y paz o Hamlet, que conjuga la novela de aprendizaje vital, el relato amoroso y erótico, la saga familiar y la crónica de costumbres, construyendo un gran friso histórico de una sociedad en pleno esplendor.

Cinco siglos antes que Shakespeare, La novela de Genji preludia toda la gran literatura universal posterior, con un conocimiento extraordinario del alma humana, de su esencia trágica y cómica. Si se hiciera un canon oriental, a la manera de Harold Bloom, esta obra figuraría como la primera. Marguerite Yourcenar ya dijo que “no se ha escrito nada mejor en ninguna literatura”.

La historia de Genji se esparce por más de medio siglo, con infinidad de personajes y de aventuras, muchas galantes, en que el protagonista, hijo del emperador a quien han alejado del poder desde su infancia, pugna por recuperar sus derechos. Una vida de éxitos y fracasos, de maquinaciones de poder y de erotismo que llenan el clásico más notable de cuantos quedaban por traducir a nuestra lengua.


Publicado en español por Atalanta y Destino

La autora: Murasaki Shikibu

A pesar de que en su tiempo fue reconocido su enorme talento, muy poco es lo que se conoce de la vida de la escritora. Tal vez haya nacido en el 975, tal vez haya muerto en el año 1014. Ni siquiera se sabe su auténtico nombre. Se sabe que era hija de un erudito aunque poeta sin talento, apasionado por la literatura, que enseñó a su hija la lengua china y sus clásicos, pero también le transmitió el amor por la literatura de sus antepasados. Dicen que su padre lamentaba que aquella niña tan inteligente no hubiese nacido varón para continuar el prestigio literario de la familia. Sin embargo, llevó a su joven hija con él a través de un largo viaje por el Imperio. Se sabe que a los veintinueve años Murasaki vivía en la Corte como dama de compañía de la inteligente emperatriz Akiko. Entre el año 1008 y el año 1010 compone su diario, tal vez simultáneamente a la composición de La novela de Genji.


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The Tale of Genji (Japanese Mysteries)

Ron Korb: Japanese flutes (bamboo flute, shinobue, misatobue, ryuteki)

Hiroki Sakaguchi (keyboards)




18 feb 2015

Los inventos de Tesla

mattridgway

Inventos y descubrimientos destacables

Entre los más destacables inventos y descubrimientos que han llegado al conocimiento del público en general, podemos destacar:

  • Transferencia inalámbrica de energía eléctrica: mediante ondas electromagnéticas. Posteriormente intentó desarrollar un sistema para enviar energía eléctrica sin cables a largas distancias y quiso implementarlo en el proyecto de la torre de Wardenclyffe que, en realidad, era para establecer un sistema mundial de comunicaciones y que terminó en fracaso por falta de financiación. Se tienen algunas películas de la torre. Aunque fue construida con el fin de enviar imágenes y sonidos a distancia, el sistema podía adaptarse para el envío de electricidad de manera gratuita a toda la población.
  • Corriente alterna.
  • Armas de energía directa (Anunció un "rayo de la muerte" y lo ofreció al gobierno; pero no hicieron caso a su gestión. Oficialmente no se conoce un prototipo.)
  • Automóvil eléctrico sin baterías, accionado mediante ondas electromagnéticas longitudinales (un supuesto efecto transitorio del vacío, debido a la parte escalar de los cuaterniones que usó Maxwell en sus trece ecuaciones y que fue descartado en la versión vectorial de Heavyside-Gibbs/Hertz). Motor de 57 KW, montado en un automóvil Pierce Arrow de 1930, velocidad de 144 km/h a 1.800 r.p.m, más un dispositivo electrónico provisto de 12 válvulas termoiónicas, de las cuales tres eran 70L7, que transmitía la energía recibida por una antena de 1,8 m de largo al motor y a la ventilación forzada. Existen personas que desestiman esta afirmación y otras que buscan afanosamente el automóvil, que estaría guardado cerca de Búfalo.
  • Compuertas o puertas lógicas.
  • Radio.
  • Bombilla sin filamento o Lámpara fluorescente.
  • Dispositivos de electroterapia o diagnóstico, especialmente un generador de rayos X de un solo electrodo. También hay un registro de patente de un generador de ozono.
  • Sistemas de propulsión por medios electromagnéticos (sin necesidad de partes móviles)
  • Turbina sin paletas, operada por la fricción del fluido.
  • Bobina de Tesla: entregaba en la salida una energía de alto voltaje y alta frecuencia.
  • Principios teóricos del radar.
  • Oscilador vibracional mecánico.
  • Teslascopio.
  • Control remoto.
  • Bujía para encendido de motores de explosión.
  • Aviones STOL.
  • Envío de electricidad con un solo cable: aparte del convencional sistema que se usa -el cual requiere 2 cables- para el suministro eléctrico a los dispositivos, Tesla demostró en multitud de ocasiones que es posible el envío de energía eléctrica a través de un único cable -a través de un solo hilo. Por tanto, en este ejemplo, el concepto común de voltaje (diferencia de potencial), podría calificarse simplemente diciendo que voltaje es cualquier potencial y no necesariamente la diferencia.
  • Estudios sobre Rayos X.
  • Radiogoniómetro. Teleodinamica eléctrica

DogaErbilen

Es muy conocida su enemistad con Thomas Edison. Después de trabajar varios meses mejorando los diseños de los generadores de corriente continua, y mientras le brindaba varias patentes que Edison registraba como propias, éste se negó a pagarle los 50.000 dólares que le había prometido si tenía éxito (a pesar de usar las mejoras), aduciendo que se trató de una "broma estadounidense", e incluso se negó a subirle el sueldo de 18 a 25 dólares a la semana. Edison propició la invención de la silla eléctrica, que emplea corriente alterna (desarrollada por Tesla) en lugar de corriente continua -de la que él era impulsor- para así dar mala fama al invento del europeo.

Se dice que Nikola Tesla no hacía planos, sino que lo memorizaba todo. Buena parte de la etapa final de su vida la vivió absorto con el proceso judicial que entabló en lo relativo a la invención de la radio, que se disputaba con Marconi, pues Tesla había inventado un dispositivo similar al menos 15 años antes que él. En la década de los sesenta el Tribunal Supremo de los Estados Unidos dictaminó que la patente relativa a la radio era legítimamente propiedad de Tesla, reconociéndolo de forma legal como inventor de ésta, si bien esto no trascendió a la opinión pública, que sigue considerando a Marconi como su inventor.

Algunos de sus estudios nadie podía descifrarlos debido a su enorme capacidad inductiva. Para la mayoría de sus proyectos ideaba los documentos de cabeza, le bastaba con tener la imagen de dicho objeto sin saber cómo funcionaba, simplemente lo elaboraba sin saber que podía suponer un gran avance para la humanidad. Fue un lector minucioso de la teoría física de Ruđer Bošković.

Se especula que ideó un sistema de transmisión de electricidad inalámbrico, de tal suerte que la energía podría ser llevada de un lugar a otro mediante ondas de naturaleza no hertzianas. Dicho sistema se basaría en la capacidad de la ionosfera para conducir electricidad, la potencia se transmitiría a una frecuencia de 6 Hz con una enorme torre llamada Wardenclyffe Tower, para valerse de la resonancia Schumann como medio de transporte. Hoy día se sabe que esta frecuencia es de 7,83 Hz y no de 6 , aunque realmente varía desde 7,83 Hz a 12 Hz, según la actividad solar y el estado de la ionosfera. En los últimos años muchos son los que han intentado repetir el experimento, con poco o ningún éxito.

Actualmente Tesla es un héroe para el movimiento pseudocientífico de las energías libres.


Cuando murió, el Gobierno de los Estados Unidos intervino todos los documentos de su despacho, en los que constaban sus estudios e investigaciones. Años más tarde, la familia Tesla y la embajada yugoslava lograron recuperar el material incautado que hoy día se encuentra expuesto en el Museo de Nikola Tesla.

3 ene 2015

Los cinco discos más vendidos de la historia

Sabemos que el disco más vendido de la historia es Thriller, de Michael Jackson,
pero, ¿cuales son los siguientes?


Los cinco discos más vendidos 

de la historia

1. Thriller, de Michael Jackson
El sexto álbum de estudio del cantante estadounidense, lanzado al mercado en octubre de 1982, es una mezcla genial de ritmos funk, pop, R&B, rock y música post disco que se hizo con ocho premios Grammy en la edición de 1984. Se llevó a cabo con un presupuesto de 750.000 dólares de la época y, en poco más de un año Thriller se convirtió en el álbum más vendido de todos los tiempos, con ventas estimadas en 65 millones de copias en todo el mundo. Michael Jackson fue uno de los primeros artistas en utilizar vídeos musicales para promocionar su música, y con su historia de zombies vivientes no solo consiguió mejorar aún más sus cifras, sino que en 2009 el vídeo fue declarado Patrimonio Histórico por el congreso estadounidense.

2. The dark side of the moon, de Pink Floyd
Un álbum conceptual, lanzado en marzo de 1973, en el que el grupo trataba temas como la avaricia, el envejecimiento o la enfermedad mental. Grabado en los estudios Abbey Road de Londres, en el álbum se utilizaron algunas de las técnicas musicales más novedosas de su época, como las grabaciones multipista, loops o los sintetizadores analógicos. Se trata del álbum que más tiempo ha permanecido en listas de la historia, más de 15 años y se estima un nivel de ventas de 50 millones de copias en todo el mundo.

3. Back in Black, de AC/DC
El séptimo álbum de estudio de la banda australiana de hard rock fue grabado en las Bahamas y homenajeaba a su vocalista Bon Scott recientemente fallecido -fue el primer álbum de Brian Johnson-. Back in Black, cuenta con muchos de los grandes éxitos de la banda, como la canción del mismo título, Shoot to thrill o Hells Bells y cuenta con unas cifras de ventas de 50 millones de copias.

4. Their greatest hits 1972-75, Eagles
Este álbum lanzado por la banda estadounidense de country rock está considerado como uno de los mejores de los años 70. Nueve sencillos del recopilatorio fueron bestsellers. Con 29 millones de copias vendidas en Estados Unidos y 13 en todo el mundo, hasta la muerte de Michael Jackson en 2009 -que aumentó las ventas de Thriller- era considerado el álbum más vendido de Estados Unidos.

5. Saturday Night Fever BSO
Compuesta e interpretada por The Bee Gees y publicada en 1977, se trata de la banda sonora más vendida de todos los tiempos y que lanzó completamente al estrellato a John Travolta. El álbum ha sido platino 15 veces en Estados Unidos.

Fuente: Expansión.com/Tendencias